Tocar la Luna

No hay deseo que perdure en el corazón que sea imposible de alcanzar, aun cuando todo está en contra, cuando la razón y la lógica dicten lo contrario, nuestra esperanza será la compañera fiel en ese viaje que es la incertidumbre. Escapa de nuestra comprensión el por qué de lo que nos ocurre, pero a veces lo inesperado se torna oportunidad y cambia aquello que ahora nos produce dolor en la mayor de las felicidades...



No siempre se tiene esa suerte, no siempre el empujón de alguien que te quiere es suficiente... No siempre el corazón alcanza su deseo.

Detrás de El buen escritor

¡¡¡¡Bieeeennnn!!!! Ya está aquí el esperadísimo Making off (o el Así se hizo o el Detrás de las cámaras, como prefiráis) de El buen escritor.
Es cierto que este corto nos ha costado bastante; muchos problemas, uno tras otro, nos fue minando un poco la moral y al final no todo salió como se preveía. Pero está claro que todo cuenta como experiencia, aprendemos de ella e intentamos mejorar para que el siguiente proyecto salga mejor, y por eso uno siempre debe sentirse orgulloso de lo hecho aunque el resultado no sea el esperado. Tampoco se debe olvidar que aunque el cansancio y la tensión estuvo presente durante toda la grabación, en nuestra memoria quedaron momentos dignos de ser recordados por nosotros y disfrutados por todos vosotros. Pily ha hecho una inmejorable recopilación de esos moentos, no están todos los que fueron (problemas de longitud) pero los que sí están no tienen desperdicio.
Disfrutadlo, merece la pena reirse un poco de vez en cuando.

El corto de NECRÓPARIS

Pues aquí llega el nuevo corto de NGC ficción!, el tercero en su lista particular (cuarto si contamos la presentación de la editorial que simulaba una encuesta callejera) y segundo de la mía tras Fragmentos de Burbuja. Y es que este corto nos ha traído por la calle de la amargura desde el principio; pero paso a paso.
NECRÓPARIS, de Fernando Cámara (director y guionista de películas como Memorias del Ángel Caído y Más de mil cámaras velan por tu seguridad), es el tercer título de esta editorial y obstenta el honor de ser la novela que inaugura la colección de terror ¡¡¡Bieeennn!!! El caso es que al tratarse de este carismático género queríamos dotar a nuestro trabajo de esas pinceladas espeluznantes que todo buen corto de terror que se precie debe tener, y rescatamos a tal efecto la idea de adaptar un minirelato mío que en su día aparecio en este blog en los ciclos Halloweenianos, El buen escritor.
Hemos creído conveniente suavizarlo un poco respecto al relato dado su carácter promocional, incluso así hemos sufrido bastante para poder hacerlo una realidad, por eso mismo nos referimos a él cariñosamente como "el corto maldito". Vedlo primero y después continuad con la lectura del post, más que nada por no desvelaros algo.

Una vez acabado parece mentira la cantidad de trabas con las que nos hemos encontrado. Todo parecía sin problemas al principio, disponíamos de actores, de una idea y un guión, y sobre todo de tiempo. Pues como a veces ocurre en estas cosas todo empezó a torcerse, los primeros candidatos a interpretar los papeles lo fueron rechazando por diversos motivos y yo me encontraba inmerso en la recta final del Alien Bull, con lo que el tiempo a dedicar a este proyecto era inexistente. Conseguir el equipo artístico fue todo caos y negativas hasta que José Luis Mora (coordinador de la iniciativa Cortos con Ñ) nos puso en contacto con Azucena Alonso, una persona y una actrz genial que se entusiasmó con el proyecto y se implicó en él desde el principio. Tras tantear a posibles candidatos al papel masculino (fijaros nuestra desesperación que hasta salió por ahí mi nombre), tuvimos que recurrir a un casting para conseguirlo, encontrando a Luis Filgueira para el papel de agobiado escritor azuzado por una insoportable e impertinente editora (la propia Pily B en "su papel"). Pero aún quedaba mucho.
Creíamos conveniente quedar algún día antes para ensayar un poco y probar el mecanismo de la mesa, pero de nuevo mi falta de tiempo (tras el Alien Bull tocaba acabar los trofeos Nocte, de los cuales pronto hablaré por aquí) hizo que fuese el mismo fin de semana que grabábamos el que construyera la mesa maldita y nos enfrentásemos a toda la tarde del sábado de rodaje y a una jornada dominical de casi dieciseís horas. Ni que decir tiene que el cansancio general (empezando por el mío) y la falta de preparación y planificación provocaron errores irreparables que hemos intentado disimular en el montaje final.
Javi se encargó del sonido directo, de crearnos la banda sonora, de mejorar el sonido del corto en su montaje final y de controlar la manivela del mecanismo de la mesa, así que no me queda más que agradecerle tanta involucración en este proyecto. A Sonia otro tanto de lo mismo; making off, chica para todo y humilde receptora de una lluvia de sangre que haría las delicias de las mentes más depravadas..., gracias por estar ahí.
Como habéis visto el corto no está mal para los medios que disponemos, pero sí es cierto que podría haber sido fácilmente mejorable con un poco de planificación previa y algo más de dedicación. Aun así, en nombre de todos los que hemos trabajado en este proyecto, esperamos que lo hayáis disfrutado.

El nuevo corto

Pues ya está aquí, por fin podemos ver y disfrutar del nuevo corto que presenta el segundo título de NGC ficción, primero de su colección de novela negra. La versión del Minotauro, de Francis P. Fernández, ha sido la novela elegida para el lanzamiento de esta nueva colección, y al igual que con Fragmentos de burbuja la portada ha corrido a cargo del ilustrador Felideus... Hasta aquí la parte más profesional del asunto.

Para dar a conocer este libro, y al igual que ocurriera con el primer título, se saltó el tan de moda book-trailer para aterrizar directamente en un corto. En esta ocasión, y por motivos de tiempo, me he querido desvincular de la producción de éste, cosa que hasta casi el mismo día que se iba a grabar fue así. Pero cuadrar la agenda de tanta gente es tarea ardua complicada y al final acabó faltando uno de los actores, el que iba a dar vida a Ramón, y claro, con un par de cañitas en el cuerpo (que como sabéis no bebo generalmente y eso hace que uno con dos cañitas ya diga y haga tonterías) como que dije que sin problemas, que al amigo Ramón lo interpretaba yo, que lo que hiciese falta..., ejem, queda patente que Edu (el sustituido) lo habría hecho bastante mejor, pero en fin.

Aquí os lo dejo con El paquete, disfrutadlo, y un consejo, vedlo hasta el final, que hay gente muy capulla por ahí y no quiero señalar a nadie.

Unas maquetillas

Es cierto que me compliqué demasiado la vida con las maquetas de los escenarios frikis, pero es que yo soy así, un tío que no necesita mucho para complicarse la vida, así que si veo que algo se puede hacer de una manera sencilla la tengo que liar para que quede bien o todo lo bien que a mí me parece. Eso es lo que ha ocurrido con las maquetas de los tres fondos.
La más laboriosa fue la del vampiro. En esta ensoñación había que hacer tomas desde distintos ángulos y eso obligaba a hacer el pasillo prácticamente completo (un pasaje con puertas a ambos lados y lo que se podía ver desde ellas). Aunque no se acaba de apreciar en el corto, hay una escalera de caracol tras el vampiro, y aunque generalmente soy modesto en esta ocasión me lo salto porque debo decir que quedó de toma pan y moja. Contrachapado, cartón, grapas y cola blanca; con eso e imaginación nos sacamos de la manga un estupendo castillo donde albergar a nuestro vampiro y a su remilgada víctima (mira que decir que le huele mal el aliento, por Dios). Unas capas de pintura y un grupo de gárgolas sacadas de unas "tres en raya" remataban el estupendo decorado.

Sobre el laboratorio de Frankenstein decir que contábamos con una ventaja, el blanco y negro. Me basé en unas fotillos de la peli bajadas de internet para copiar el aspecto apropiado. Me gustaba la idea de crear cierto relieve en las piedras de las paredes así que me serví de unas planchas de porespan blanco para cubrir éstas; un soldador de punta fina y algo de pintura marrón clara y gris le confirió el aspecto apropiado. En este fondo sólo había que preocuparse de un par de ángulos para las tomas así que tampoco había que complicarse mucho con la distribución general. Otra cosa bien distinta era la decoración interna que tenía que parecer un verdadero laboratorio "Fronkonstiniano". Lo primero, la mesa. No quedó todo lo bien que me hubiese gustado, pero es cierto que íbamos a contrarreloj y eso influía. Muchos cables en espiral, algún adorno de madera, alguna cadena y una bombilla conferían el suficiente aspecto decorativo. Lo malo de esta ensoñación fue que el chroma se notó mucho (movimientos desacompasados sobre todo), pero el laboratorio al final quedó bastante bien.

El decorado de Star Wars fue sin duda el más sencillo. Había sacado una foto por internet de un nudo de pasillos donde al fondo de uno se veía a Darth Vader pasar. Cuando pensé en la escena e hice el story board ya estaba prevista esta decoración, así que salvo las veintitantas varillas de madera pintadas en metálico que visten longitudinalmente el pasadizo, lo demás estuvo prácticamente chupao.

Tras tener los tres decorados llegó el momento de de grabar las tomas con el ángulo y el tiempo adecuado para montarlas de fondo en las ensoñaciones.

Es cierto que podía haberse hecho todo más rápido, pero me hacía ilusión hacer las maquetas para ver sus posibilidades ante la cámara y la verdad es que no me decepcionó. Supongo que éste no será un caso aislado pues tengo muchos proyectos en mente y en muchos de ellos podría haber cabida para esta técnica, sobre todo por lo apañá que es.

Un paseo por las ensoñaciones frikis

Si hay una cosa en la que más directamente me he sentido implicado en este corto han sido las ensoñaciones frikis. Y es que esa parte tan divertida también se ha convertido en la más complicada dada su compleja realización.
Está claro que George Lucas no nos iba a ceder sus decorados de Star Wars para que grabásemos en ellos a nuestro Darth Vader. Tampoco podíamos contar con los estudios de la Hammer para nuestro vampiro, ni íbamos a buscar en La Mancha un molino abandonado donde construir un laboratorio para nuestro baboso Frankenstein. La solución pasaba por, o bien decorar el salón de casa con los tres escenarios y grabarlo todo a tamaño real (mucho dinero, mucho trabajo y mucho tiempo), o hacerlo todo mediante la herramienta Chroma Key del editor de imágenes (gabar sobre un fondo verde o azul y luego eliminar digitalmente ese color sustituyéndolo por otra imagen de fondo). Obviamente esta última era la más asequible y fue la que hicimos.
Al principio teníamos una idea bastante genérica de lo que queriamos hacer. Pero al ser tanta la gente implicada en estas escenas, y teniendo en cuenta los vacios que tenían que ser llenados tanto por los actores, como por Iván (quien hacía la musiquilla de tales ensoñaciones), como por mí, que para crear el chroma debía tener todo bien claro, la solución pasaba por crear unos story boards que nos ayudasen a todos. Gracias a ellos sabíamos qué y cómo grabar, los actores sabían como debían interpretar su papel, e Iván tenía una idea mejor de lo que teníamos pensado.

Story del vampiro y comparación de algunas escenas de la novia de Frankenstein

El siguiente paso por tanto era quedar e casa, caracterizar a cada uno de los personajes y grabarlos sobre un fondo verde en un espacio bastante más reducido de lo previsto inicialmente (el salón de casa no es que de para mucho). Aun así las tomas se ajustaron bastante a lo planificado, y tras una larga sesión de más de diez horas sólo quedaba elegir las mejores tomas, montarlas y dejarlo todo preparado para añadirle el fondo..., otro problema a la vista.

Para el Vampiro (Edu) un poco de maquillaje y plovos de talco fue suficiente

Generalmente en un chroma casero se sustituye el fondo por una imagen fija, vamos, una foto para que nos entendamos. Pero era complicado encontrar fotos que se adaptasen bien a lo que necesitábamos y que tuviesen la suficiente calidad, así que para complicar aún más la cosa decidí que lo mejor era montar unos decorados en miniatura y grabar los planos que necesitásemos, una decisión arriesgada que alargaba la postproducción del corto y que requería un mayor trabajo, pero que a la postre pareció bastante acertada.
Y para no hacer esto muy largo, la creación de maquetas en un futuro post.

Un ejemplo de Chroma Key con nuestro Darth Vader

Fragmentos de NGC

Como comenté en el post de “reencuentro”, muchas cosas han pasado en estos meses, experiencias interesantes que poco a poco iré contando aquí, pero que por cierta proximidad temporal, y ya que así cuento algo a su debido tiempo, toca hablar de un proyecto conjunto que durante los últimos dos meses (más o menos) ha absorbido prácticamente todo mi tiempo libre: la realización del corto “Fragmentos de burbuja”.
Pero esto de qué va, se estará preguntando alguno, así que lo mejor será empezar por el principio.
Muchos la conocéis, algunos sólo por simple alusión a ella en algún post perdido de aquí o por sus comentarios siempre bien recibidos. Se trata de una amiga cuya amistad casi se remonta diez años atrás y que ahora acaba de montar su propia editorial, Pily B.
Y es que sin desentenderse del fandom (NGC 3660 sigue dando caña) ha dado el salto a lo profesional, un paso tan ansiado como arriesgado, creando NGCficción! Una señora editorial que estoy seguro llegará a ser referente obligado en el panorama literario español. Y no me paso.
Conociéndola como la conozco, Pily va a luchar a muerte por sacar adelante este proyecto personal suyo, y si he dicho panorama literario español es porque además de dos colecciones “casi obligadas” para alguien que disfruta con el Fantástico como es ella, la de Ciencia Ficción y la de Terror, incorpora una tercera de Novela Negra, y todos sabemos que las intrigas policiales y las pesquisas detectivescas tienen más tirón en el lector medio que hablar de un universo futuro dominado por extraterrestres, robots y naves espaciales.
Lo planeado es lanzar en este año el primer título de cada una de ellas empezando así su andadura profesional en el mundo de la publicación. La primera de ellas, como no podía ser de otra forma, la de Ciencia Ficción.
Para tan importante ocasión lo mejor es recurrir a un valor seguro, pero como dice Pily ella no busca autores, busca historias, y lo que encontró fue una perfecta combinación de ambas cosas en la figura de Juan Antonio Fernández Madrigal y su quinta novela “Fragmentos de burbuja”, segunda entrega de una curiosa trilogía donde la primera y tercera ya han sido publicadas; eso sí, como reconoce el autor se pueden leer de manera independiente unas de otras.

De la obra es pronto para hablar porque aún no me la he leído, pero en un mundo donde cada vez prima más lo audiovisual el trailer book es el mejor método para dar a conocer una novela. Pily ha ido aún más lejos. ¿Promocionar el libro a través de un vídeo en el que no se desvele nada de él? Pues eso es lo que ha conseguido mediante un original y divertido corto presentación, anunciando un producto sin prácticamente hablar de él.
Un guión, un grupo de teatro, un par de localizaciones y alguien como yo para rematar y darle un acabado final a la cosa. Un buen número de colaboradores desinteresados, un gran trabajo en equipo y dos meses de dedicación dieron su fruto el pasado sábado durante la presentación en Madrid de la novela, donde los asistentes (en buen número) pudieron ver por vez primera el resultado.
Aquí os lo dejo para que lo veáis. En post venideros hablaré más de todo lo que ha rodeado esta maravillosa experiencia porque tampoco pretendo alargarme ahora demasiado, así que simplemente… disfrutadlo.

Un par de cortitos

Como está claro que la animación por ordenador se está haciendo con el mercado audiovisual, no tenemos más remedio que rendirnos a ella y besarle los pies por los resultados que ofrece. Uno de los campos en que más se prodiga, aparte de los efectos visuales de infinidad de producciones, es en el cortometraje, donde prácticamente está sustituyendo al tradicional corto de dibujos animados; parece que si no cambias el lápiz por el bit, tus resultados no serán tan buenos. Pero lo cierto es que las texturas y la calidad que ofrece este campo distan mucho de la conseguida con las fotocopias en acetatos y pintadas con acrílicos a mano y un perfecto pulso. Cada día proliferan más; algunos son sencillotes, otros sofisticados, algunos son más artísticos y otros emotivos o humorísticos… Pues bien, en estos últimos campos se encuentran los dos cortos que os muestro.
El primero se titula El piano, y yo lo clasificaría entre los emotivos artísticos; me gusta como está hecho, me gusta el sentimiento que desprende, y a mí particularmente, me recuerda que algún día envejeceré y tendré la suerte de tener a mi niña al lado.

Jungle jail es un poquillo más largo (casi ocho minutejos), está currado por lo que no es sencillote, y es humorístico por la simple razón de que te hace sonreír.
Espero que os gusten…

Se va acercando Ironman

Supongo que muchos de vosotros sabréis que se está haciendo una película sobre Ironman, ese superhéroe cuya armadura de metal flexible trae de cabeza a más de un malhechor. Pues bien, más que estar haciéndose ya está hecha, si no recuerdo mal se espera su estreno para primeros de mayo; una noticia estupenda para los seguidores de este héroe…
Vale, no es que lo siga mucho últimamente, pero en su día sí es cierto que era uno de los que más atractivos encontraba, y no me refiero precisamente al físico del industrial Tom Stark, interpretado en la peli por un relanzado (por enésima vez) Robert Downey Jr., sino a la apariencia exterior de hombre de hojalata evolucionado (si el león y el espantapájaros levantasen la cabeza). La cacharrería robótica siempre me ha gustado, por eso no es de extrañar que esa relación con el álter ego de Stark me haya llevado a iniciar una de sus colecciones de cómics.
Pero el verdadero propósito de este post no es hablar de la peli ni de sus colecciones, de eso ya habrá tiempo, sino que aprovechando el tirón y el próximo estreno de la producción, Marvel Kids ha lanzado una pequeña aventura animada por ordenador (no más de cinco minutillos) y en tres vídeos, en la que Ironman se enfrenta a…, con ayuda de…, hasta que llega…, y…
Bueno, creo que es mejor que lo veáis vosotros mismos y disfrutéis con ello.
Por cierto, los vídeos no son YouTuberos y puede que tarden un poco en cargarse, pero merecen la pena.

Ya me he estrenao

Hace unas semanas asistí a una mesa redonda que, con motivo de la Semana de la Ciencia en Madrid, conmemoraba el 50 aniversario del lanzamiento del Sputnik (4 de octubre de 1957). Asistieron algunas personalidades actuales de la astronáutica española y no faltó el más esperado por todos, Luís Ruiz de Gopegui, director de la estación de seguimiento de la NASA en Fresnedillas en aquella lejana época en que el hombre pisó La Luna; y del que me he leído, por cierto, un libro, Hombres en el espacio. Pues bien, al igual que me pasa con todas las demás charlas a las que he ido, sean del género que sean, parece que siento la necesidad de grabarlo todo en vídeo, así que con ésta no podía ser menos, y lo mejor de todo es que me permitieron hacerlo y yo me comprometí a pasarles una copia.
Lo que quería resaltar con este post es precisamente eso, la copia que les hice.
No hará ni un año que me instalé el Pinnacle Studio Plus en el ordenador. Como alguno de vosotros sabrá se trata de un editor de vídeo bastante apañao para uso doméstico y trabajos semiprofesionales (aunque me consta que más de un profesional lo utiliza también). Me gusta trastear con él, aunque hasta ahora no he tenido mucha ocasión de sacarle partido, generalmente por falta de tiempo o por tener el ordenador ocupado en otros menesteres; y aunque había hecho algunas pruebas, jamás había realizado un proceso completo… hasta ahora.
Sí, el vídeo de la charla sobre el aniversario del Sputnik tiene el honor de ser mi primer trabajillo completo, ¿y por qué me hace tanta ilusión? Porque es la primera vez que paso casi dos horas de grabación al ordenador, que le añado una pequeña presentación con una imagen del propio Sputnik, títulos, transiciones, extractos de los tertulianos a modo de presentación y hasta el sonido real del pitido que emitía el Sputnik desde órbita; lo renderizo (transformar al formato elegido) y lo paso a un dvd… ¡Y queda todo bien!
Ver el resultado me ha alegrado y animado a hacer más cosas, a probar otras posibilidades del programa; ha sacado el realizador que llevo escondido dentro, y ahora el mundo de los montajes en vídeo va a temblar… Vale, puede que con lo lento que soy haciendo cosas no se vea muy afectado, pero ya tengo ganas de hacer más pruebas y mostrarlas por aquí. Eso sí, ahora tengo un problema.
No es algo nuevo, ya me falló hará unos meses cuando intenté capturar vídeo analógico a través del Pinnacle. Me refiero a los conectores de entrada de vídeo compuesto y S-Vídeo. Entonces pensé que era problema del programa, pero ayer me tiré varias horas intentando que el ordenador reconociese señal de entrada y no hubo manera… ¡Tengo conexiones en las caras posterior y anterior del ordenador, y no me funciona ninguna! Supongo que se tratará de un problema de configuración, pero mientras no lo solucione sólo puedo capturar vídeo de mi cámara, y no, por ejemplo, de alguna cinta de VHS o dvd grabado de la tele, por lo que las prácticas montajeras tendrán que esperar.
Bueno, como no os voy a poner ese “maravilloso” inicio de la grabación por aquello de no sacar a gente sin su permiso, os he buscado un corto de animación para que no todo sea leerme a mí…
Espero que os guste.

Pues por aquí andamos

Ya estoy de vuelta.
¿Que dónde he estado? Se podría decir que orbitando por las estrellas o en los mundos de Yupi, lo que prefiráis. El caso es que ya me he cansado de tener abandonado el blog, así que entre la opción de cerrarlo o esforzarme en plan placer-obligación, de momento me quedo con lo segundo, concediéndole así una prórroga a este desagüe que tan buenos momentos nos ha hecho pasar… Vale, quizá sólo a mí, pero si quiero que esto continúe hay que optimizarse más, estilo Superratón, y mineralizarse y vitaminizarse, etc., etc., etc.…
Así que sin más explicaciones, sin más excusas, y sin más de lo que queráis, aquí os dejo con algo que me he encontrado en la red de redes, suave (por aquello de no empezar a lo bestia) pero altamente curioso para aquellos seguidores de sagas espaciales, que hay muchos por aquí…
Sí, ya sé que después de mes y medio no lo va a ver ni Dios, pero poco a poco, poco a poco…

Los Chub Chubs

Bueno, ya que es viernes y este blog pertenece a un ciencia ficcionero como lo soy yo, vamos a homenajear un poco el género con una sonrisa en la cara, que otra cosa no será pero al menos ésta te la arranca.
Está en ingles, que le vamos ha hacer, pero sin ser yo un experto en el idioma anglosajón te enteras bastante de lo que dicen (y si no uno se lo inventa, que para eso tenemos imaginación); lo encontré traducido también, pero no me acababa de convencer.
Se hacen un puñado de homenajes, uno clarísimo que no voy a mencionar por no desvelar trama, pero podemos entre todos sacar el nombre de las pelis y series que aparecen en el corto, yo digo la primera, a ver quien sigue...
Por cierto, recomiendo verlo hasta el final, que esto es como las pelis de Disney, trae traca final.
Por una experiencia religiosa espacial: nombres de pelis homenajeadas, un, dos, tres, responda otra vez... Ultimatum a la Tierra, clig clog clig clog clig...

¿Quién dice que los robots no tienen sentimientos?

De vez en cuando Sonia me sorprende con algún vídeo encontrado en YouTube, conseguido generalmente a través de otros blogs. Ahora mismo no recuerdo bien dónde encontró éste, pero a mí me gustó un puñao y me gustaría dedicárselo a aquellos que se emocionaron con Kiwi!
Espero que os guste tanto como a mí.

La Catedral

¡¡¡¡Vierneeeessss!!!!
Por fin es viernes, y como cada último día laborable de la semana, a las dos chapo y que no esperen verme hasta el lunes.
De todas formas este fin de semana toca recogimiento y meditación, o lo que es lo mismo, no salir de casa y maldecir el momento en que se me ocurrió liarme con El Mazinguito. Vale, sé que me he pasado un poco en lo de maldecir, pero es que me tengo que poner las pilas si quiero llegar a tiempo (os recuerdo que la 2ª Bajada de Trastos Locos es el domingo de la semana que viene), y por ello sé que me tocará trasnochar de lo lindo (Red Bull por vena), madrugar para aprovechar más el tiempo y currar como un condenado entre cartones, ángulos metálicos, colas blancas y pinturas de colores… ¡Uffff! Mucho trabajo, sí, pero es que las cosas no se hacen solas, o al menos eso creía yo.
Aquí os dejo con un corto de animación que refleja perfectamente lo sacrificado que es crear algo; quizá no es tan bueno como otros (ligeramente soso) pero visualmente es muy guapo. Se ve algo oscurillo, así que si aumentáis un poco la luminosidad de vuestro monitor mientras que éste dure, mucho mejor.
Buen fin de semana a todos…

Kiwi!

Alguien tiene una ilusión, un sueño… Lo que para esa persona es importante a otros les puede parecer una tontería, una estupidez. Pero también suele ocurrir a la inversa, el que no comprende los sueños de otros no depara en que los suyos propios puedan parecer incomprensibles cara a los demás.
Cada uno es como es, con sus planes, sus metas, por muy increíbles o absurdas que éstas parezcan… ¿Hasta dónde estamos dispuestos a llegar para cumplir esos sueños? Está claro que depende de la determinación de cada cual, pero nunca el esfuerzo empleado debe ser cuantificable en comparación con el placer que da el conseguirlo, o simplemente intentar cumplir ese fin.
De pequeño construía pequeñas recreaciones de robots en cartulina que me llevaban todo el fin de semana, el objetivo era enfrentarlos en una pelea que no solía durar más de media hora desde el primer puñetazo hasta el destrozo total de estos, ¿valía le pena romperlos tras todo un fin de semana liado con ellos? Pues claro, pues ese era el objetivo.
He llegado a estar hasta dos meses preparando una fiesta de Halloween para que ésta dure unas pocas horas con los amigos aunque no estuviese totalmente preparada, ¿vale la pena tanto esfuerzo y dedicación? Por supuesto… ¿Es incomprensible? Posiblemente para la mayoría sí, pero para mí todo ese trabajo queda más que justificado en el momento en que todos disfrutamos de ella.
Durante más de un mes en ambos casos, la dedicación a “La Bolilla Negrilla” y al “Nautilitus” fue casi absoluta; el primero se partió por la mitad en plena carrera, el segundo se destrozó con la lluvia el día anterior… ¿Valió la pena? Siempre la vale, porque pese a todo el único fin de tanto trabajo era participar y compartirlo, y en ambos casos fue así.
Por eso digo que cada proyecto u objetivo que cada cual tenga es importante para uno mismo, y aunque sea incomprensible para los demás, se debe luchar por ello hasta acabarlo, conseguirlo, o al menos intentarlo, y simplemente aceptar las limitaciones que uno se auto imponga y no las que digan los demás.
Un buen ejemplo de todo lo que acabo de decir se ve espléndidamente reflejado en este corto de animación, es muy bueno, aunque…

Fallen art

Humor negro... no sé si será el más sano, pero desde luego es el que más atrae a nuestras morbosas mentes.
Hoy no es uno de esos días buenos, los mareos, las flojeras, el dolor de tripa, los "casi" vómitos, la fiebre... todo ello ha hecho que acabase tirado de cualquier manera encima de la cama, buscando el poco fresquito que desprende las sábanas. Sonia, que estaba al ordenador (recuerdo que temporalmente se encuentra en el dormitorio), me ha mirado y me ha dicho: oye, pareces que te has caído de un quinto, me recuerdas al corto aquel que... Y tenía toda la razón, así que lo he buscado porque es BUENÍSIMO y quiero que llegue a ese lado morboso que todos llevamos dentro; no tiene desperdicio, así que haced un pequeño esfuerzo y vedlo hasta el final.