Manicomio, un circo maravillosamente siniestro

El circo ha cambiado, o al menos se ha ramificado, porque hace mucho que no veo yo a esos animalillos que bajo el látigo de un domador saltaban por el centro de un aro ardiendo o hacían equilibrios sobre un minúsculo taburete. El circo tradicional no ha desaparecido, esa es la verdad, pero a la gente cada vez le gusta más lo temático y menos el sentir esa vergüenza ajena que debían sufrir tanto leones, como tigres, o los incluso elefantes. El Circo del Sol es el más claro ejemplo de lo que digo, cambiaron animales por innovadoras acrobacias dentro de un entorno cuya temática marcaba claramente el hilo del espectáculo; crearon tendencia y ahora cada vez hay más circos temáticos y menos con animales.

El Circo de los horrores es una compañía dirigida por Suso Silva (maestro de ceremonia en la piel de Nosferatu) que tiene ya una larga andadura, pero ahora nos ha llegado con su segundo espectáculo, Manicomio, y es que si existe un lugar del que nadie se escapa de sentir un escalofrío y ponérsele la piel de gallina es, precisamente, un sanatorio mental.

Suso Silva caracterizado como el Nosferatu recluido en el Manicomio, ejerciendo como maestro de ceremonias y dedicándose un doble protagonismo ya que interpreta con un humor agudo, escatológico e irreverente al mítico... Bueno, esto os lo reservo para cuando vayáis a verlo.

En esta ocasión ha cambiado a los mostruos tradicionales y el terror gótico de la Hammer por una mezcla entre American Horror Story en su segunda temporada y la peli 13 Fantasmas, y en cuyo maniocomio podemos encontrar enfermos mentales cuyas habilidades suelen dejarnos con la boca abierta. Como buen circo no faltan los acróbatas, las equilibristas, payasos... Como buen manicomio no faltan los enfermos esquizofrénicos, los pacientes peligrosos, las enigmáticas enfermeras, e incluso alguna que otra niña internada... Si metes ambas cosas en una coctelera, lo agitas y vuelcas todo en la "arena" de una carpa, nos dan acróbatas esquizofrénicos, malabaristas majaretas perdidos, enfermeraras psicópatas y ninfómanas, siniestros payasos asesinos e incluso a Alicia en el país de la esquizofrenia, un repertorio que pese a lo bipolar de su naturaleza te hace pasar un par de horitas muy muy buenas.

Con la misma jaula que este fantasma de la peli 13 Fantasmas estaban caracterizado los dos ayudantes de Nosferatu, pierde cierta originalidad pero gana en ambientación, y eso es lo que mola.

Es un espectáculo más que aconsejable, no es caro (mis entradas no llegaron a los veinte euros cada una), se ve bastante bien y, eso sí, interactúan bastante con el público. Yo soy de aquellos que cuanto más lejos del espectáculo mejor, no porque quiera verlos chiquititos, sino porque eso de que te cojan y te saquen a la pista no lo llevo nada bien... Pues si tú eres de los míos tranquilo, puedes ir a verlo perfectamente siempre y cuando no te pongas en la primera fila, fila de sufridores. El resto de los asistentes "sólo" nos conformaremos con las perrerías que te pueden hacer antes de que empiece el show, ya que como ya es tradición en esta clase de espectáculos se pasean los artistas desempeñando su papel por entre el público para que la espera nos sea amena ¡Un detalle! A mí simplemente un doctor loco me intentó hacer una exploración rectal (¡Menos mal que llevaba un buen cinturón! Casi me deja en calzoncillos delante de la gente), una loca quiso que comiese mierda de un cucharón, otra se me sentó encima, un payaso loco me cubrió la cabeza con la capucha de lo que yo llevaba, me la bajó hasta las piernas y me hizo cosquillas en los costados, un par de enfermeras sexy me "inyectaron" algo (una casi me hace una traqueotomía), y eso solo a mí, a Sonia, aparte de "cambiarle" el peinado, una enfermera con agujas a modo de piercings hizo que le quitase una de la nariz ante la negativa de Sonia... Claro, cuando te amenazan con clavarte una aguja de diez centímetros le sacas lo que sea. Aun así, e incluso gracias a todo esto, pudimos disfrutar mucho más del espectáculo pues esos mismos que te hablaban y te "torturaban" eran los que posteriormente actuaban, y esa magia que crean te llena más pues tan solo un rato antes estaban ahí, contigo, haciéndote partícipe del show.

Si estás en primera fila te pueden pasar cosas como esta, que la lengua de Nosferatu se de un baboso banquete en tu calva... Ah, que no eres calvo y que por lo tanto te libras, tranquilo, no fue la única interacción con el público.

No son El Circo del Sol, pero si podéis yo os diría que os animéis a ir a verla, pasaréis un buen rato con su humor irreverente, sus asombrosas actuaciones y su loca ambientación.

Aquí os dejo algunas fotillos sacadas de internet (lógicamente no de podía hacer ni fotos ni grabar) y un vídeo de cuando se estrenó en Bilbao que presenta lo que es Manicomio y que tampoco desvela mucho de las actuaciones, para no romperos esa magia si vais... Nosferatu os espera, y las puertas de este manicomio no tardarán en cerrarse.

Damian, el tocólogo-proctólogo-ginecólogo loco fue quien me intentó bajar los pantalones después de inclinarme hacia adelante... Dentro de lo malo espero que se limitase a la "exploración". Su aparición fue inquietante, y su acercamiento a mí, más aun, pero luego actuó y era uno de los más simpáticos... y monísimo, según Sonia. 

¿Veis esas agujas en la cara de la sexy enfermera? ¡Pues estaban clavadas realmente y le hizo a Sonia quitarle una! 

Este loco pelirrojo hacía malavares con una infinidad de bolas, de hecho tocaba la batería con bastante soltura... ¡Sólo con las bolas! 

Las diosas... Lo siento pero no tienen otro nombre, tres sexys enfermeras rusas que hicieron las delicias de todos los allí presentes (sobre todo el sector masculino) con sus piruetas imposibles y sus equilibrios sensuales... Fuerza y belleza en tres cuerpos de mujer... Lo dicho, diosas.

Lo más típico en Halloween

Pues sí, lo más típico en Halloween, más incluso que el truco o trato, es hacer una bonita cabeza de calabaza. Sí, ya lo sé, que si es una tradición americana, que si aquí nunca se había celebrado Halloween, que si, que si... Bueno, y qué más da, lo importante es divertirse disfrazándose de bicho raro y adentrarse en las oscuras tripas de la fiesta de turno.
Pero no, al final no ha habido fiesta para mí, fiesta de disfraces al menos, y como hace unos días compramos una bonita calabaza para la ocasión, pues la noche del 31 de octubre la he dedicado a profanar vilmente tanto su textura externa como su interior y esculpir nuestra propia calabaza halloweenera.
Algo fácil, no muy complicado, pero dándole un toque, y éste consiste en dedicársela a Darkman, ese personaje de comic que se quema la cara con ácido y va por ahí vengándose de los malos con una venda en la cara...

Darkman, aparte del comic, vivió varias entregas en el cine; Liam Neeson le dió vida en la primera bajo la dirección de Sam Raimi, pero ni ésta, ni las siguientes fueron precisamente éxitos de taquilla.

Claro, ni mi calabaza iba a tener cuerpo donde poner una gabardina negra, ni sombrero si no quiero que salga ardiendo, así que tampoco se parecerá tanto, pero... Mejor vamos allá.
Lo primero es disponer de una hermosa calabaza sacrificable; si montas un desaguisao y todo se echa a perder no hay que tener remordimientos por la infeliz.

Acto seguido, y como mandan los cánones, se le levanta la tapa de los sesos...

Se vacía su interior hasta que quede todo bien limpito...

Ahora toca esculpirle la cara. Como es un personaje atormentado y que además debe dar miedo, le pondremos una cara de pocos amigos...

Hasta aquí sería lo normal, lo tradicional, pero nosotros vamos a personalizar la nuestra... Darkman, o en nuestro caso Darkpumpkin, nos aguarda.

¡¡¡Pero qué haces!!! ¡Ah, que es así! Que ahora hay que cargársela, pues nada nada, sigamos...

Le damos algo de textura "piel comida por el ácido" y luego un poco de color para resaltar los relieves...

Ahora le añadimos una venda que previamenete hemos impregnado en café...

Y aquí la tenemos ¡Nuestra calabaza customizada de Halloween!

Me recuerda más a los lagartos de V la verdad, pero la intención era que en esta noche de Halloween se viese desde fuera del patio unos ojos y una boca que no inviten precisamente a entrar, y si queréis ver el resultado tan sólo tenéis que ver la foto de cabecera de este post.
Mordiscos y pesadillas para todos, que esta noche el terror debe llamar a nuestra puerta y no debemos echar el pestillo.
Feliz y sangriento Halloween...

Tocar la Luna

No hay deseo que perdure en el corazón que sea imposible de alcanzar, aun cuando todo está en contra, cuando la razón y la lógica dicten lo contrario, nuestra esperanza será la compañera fiel en ese viaje que es la incertidumbre. Escapa de nuestra comprensión el por qué de lo que nos ocurre, pero a veces lo inesperado se torna oportunidad y cambia aquello que ahora nos produce dolor en la mayor de las felicidades...



No siempre se tiene esa suerte, no siempre el empujón de alguien que te quiere es suficiente... No siempre el corazón alcanza su deseo.

Una pedida tuvo la culpa

El mundo de los comics, ese noveno arte que a más de uno chifla, que te vuelve friki, un descerebrado que se deja los ahorros en esos templos de viñetas y aventuras que son las tiendas especializadas, un lugar donde cada mes encuentras ansioso el número de esa colección que haces porque deseas saber como continuará aquella aventura que te dejó a medias, si Batman puede contra el Buho, si los de la Liga de la Justicia podrán contra la invasión extraterrestre o si Selina Kyle pateará el culo a ese mafioso ruso que intentó acabar con ella. Todo se reduce a eso, a disfrutar de esas aventuras que jamás viviremos, a identificarnos con nuestros alter egos de tinta e imaginar que algún día seremos nosotros los que patearemos el culo de los malos... O de los buenos, que a veces nos identificamos más con el malo de la película.
Luego está la eterna discusión, ¿es más importante el dibujo o el guión? ¿Se es más seguidor de una colección por el personaje o por quien lo dibuja? Yo lo tengo claro, el argumento, el guión, es lo que conforma la historia, el que te engancha a que sigas leyendo y desees que pase rápido ese mes porque te apetece saber qué va a pasar, pero si no está acompañado de un buen dibujo, lo siento pero no me atrae: estamos leyendo comics señores, y eso implica apreciar viñeta por viñeta como si pequeñas obras de arte se tratasen. Si abordamos la segunda cuestión me ocurre lo mismo, puedo ser seguidor de un personaje y dejar la colección o no comprar un número especial porque el dibujo no me convenza. Pero también puede ocurrir otra cosa, algo que si bien no es una enfermedad en los parámetros que yo me muevo, a veces te lleva a hacer precisamente lo que trata este post.
Hacía años que no me enganchaba a varias colecciones de comics tal y como hice en su día cuando surgió el sello Image, hubo una fuga de dibujantes de las dos grandes casas, la Marvel y DC Comics que se unieron para fundar ese sello que les permitiese hacer lo que de verdad les apetecía hacer. De ahí surgieron personajes y colecciones importantes, quizá las más conocidas Wild Cats, Stormwatch, Cyber Force, Deathblow, Gen 13 y por supuesto, Spawn... Todas ellas y muchas más fueron a parar a las estanterías ya de por sí repletas de casa. Por suerte las colecciones regulares fueron llegando a su fin (no los personajes que sacarían nuevas colecciones y especiales) y poco a poco cesó mi afán impulsivo de adquirirlos todos.

Spawn, personaje creado por Todd McFarlane (dibujante de Spiderman), llegó en su serie regular hasta el número 94, pero no acabó ahí la cosa, surgieron colecciones como Spawn Undead y Curse of Spawn, montón de merchandising y hasta una película.

Hará como medio año uno de los dos sellos más importantes del sector reorganizó su universo, ¿qué quiere decir esto? Que prácticamente todo lo que conocíamos de sus héroes ya no sirve, o sí, pero tergiversado a su antojo; así, si un personaje había muerto, ahora está vivo, o si se había enfrentado a un villano, ahora resulta que no lo conoce o que simplemente no le había vencido... Matices. Pero eso me ha dado la oportunidad, igual que antaño, de empezar algunas colecciones actuales desde el número uno (joyitas para mí), pero consecuente con los tiempos que vivimos, y reprimiendo mi afán coleccionista, me he limitado a unas pocas: Batman, Batgirl, Catwoman, la Liga de la Justicia, la Liga de la Justicia Oscura y Witch Doctor, esta última de Planeta DeAgostini y no del nuevo universo DC. Hay más que han empezado ahora, como Superman, Green Lantern, Aquaman, Flash, Stormwatch, la Cosa del pantano, Batman y Robin... Pero estaba claro que a todo no se debe enganchar uno.

Tres de las nuevas colecciones que estoy haciendo; Batman, la Liga de la Justicia y una divertida y asombrosa Witch Doctor, ¿acaso nunca os habéis planteado si los seres sobrenaturales también pueden enfermar?

Así que cada mes nos recorremos la calle Luna para ir poniéndonos al día, cosa que hemos hecho hoy... Pero ha ocurrido algo, esto...

Estrella del Norte (Jean-Paul) está preocupado porque su chico (Kyle), un humano normal, se siente vulnerable y acomplejado ante él (recordemos que es un superhéroe, de esos que vuelan y todo), así que durante una misión se lo comenta a Gambito y al hombre de hielo y éste último le aconseja que le compre algo que le haga sentir especial... ¡Y va y le pide matrimonio!

Esta viñeta a página completa en la que Estrella del Norte le pide matrimonio a su chico era algo que Sonia estaba esperando como agua de Mayo. Había oído hablar de que un superhéroe se casaba con su novio en Astonishing X-Men (o Asombrosos X-Men), y dentro de lo progay que somos y por la curiosidad que suponía ese comic (bueno, que se trate de los X-Men también ayuda), pues hemos decidido comprar ese número 31. Pero claro, cómo no compras el 30 para ver qué ocurre antes de ese momento tan interesante, ¿y el 29? Madrid comic, Metrópolis, Crisis y Elektra, cuatro tiendas de comics para los treinta y un números de esta colección... ¿Yo espíritu coleccionista? ¡Qué va! Lo que iba a ser una tranquila y económica compra de cuatro comics (no todos son mensuales) se ha convertido en una cacería de coleccionismo puro... Ya los tenemos todos pero ahora, ¿tendré tiempo para leerlos?

El número 1 de los Asombrosos X-Men, eso sí, volumen 3, que sobre estos mutantes ya de ha escrito y dibujado muuuucho.

¡Cómo mola Frankenweenie!

Y eso que aún no la han estrenado. Habrá que esperar hasta el 11 de octubre para verla en los cines, pero como aperitivo más que apetitoso está Frankenweenie la exposición, una muestra no muy extensa pero bastante curiosa del proceso de creación y producción de esta peli, desde el diseño y concepción de personajes hasta el decorado final de alguna escena.
Es cierto que con Tim Burton hay que andarse con mucho cuidado, a mí particularmente me gustan bastante algunas de sus películas (Beetlejuice, Batman, Mars Attacks, Sleepy Hollow, La novia cadáver), otras simplemente están bien verlas y bueno, me gustan más o menos (Eduardo Manostijeras, Ed Wood, Big Fish, 9, Sombras Tenebrosas), y también las hay que no consigo acabar de verlas, que me he quedado dormido o que simplemente no me han enganchado (Pesadilla antes de Navidad, El planeta de los simios, Charlie y la fábrica de chocolate o Alicia en el país de las maravillas); todo va a gustos, y como para gustos los colores, Frankenweenie para evitar controversias se nos presenta en blanco y negro, eso sí, en un estupendo 3D.

Nueve pasó sin pena ni gloria y es una de las grandes desconocidas del público. No fue dirigida por Burton pero sí producida, y no es una mala inclusión en la animación digital, pero rara y poco familiar.

Y lo del 3D no lo he dicho por decir, porque en esta muestra que hasta el día 6 de octubre se puede visitar en el Conde Duque hay un hueco para el trailer en 3D, y no sé si por la tele o porque es así, pero se veía bastante bien.
Frankenweenie le vino a la cabeza tras realizar un corto de animación en 1982 llamado Vincent. Un niño oscuro y solitario que adora a Vincent Price (uno de los máximos exponentes del cine de terror de la época) y que desea ser como él. Los experimentos con su perro le dió la idea de su versión canina del Frankenstein de Mary Shelley y dos años después hizo un cortometraje de igual título con actores reales que fue tachado por la Disney de ser demasiado terrorífico. Pero está claro que la idea le seguía rumiando en la cabeza y al darle el toque de animación que produce el stop motion (grabación fotograma a fotograma) con esos simpáticos muñecotes seguramente le restaba el terror del corto inicial y convertía este nuevo Frankenweenie en una perla más del cine de palomitas.

Un fotograma de la Frankenweenie de 1984, con el actor Barret Oliver (conocido por estos lares por La historia interminable y D.A.R.Y.L. entre otras) y un Sparky muy remendado.

La muestra abre durante todo el día, así que aconsejo ir entre diario y a horas como la de la comida, más que nada porque hoy era el primer día, sábado por la mañana, y nos hemos tragado una espera de más de una hora para ver algo que se ve en un cuarto de hora, veinte minutos. Es pequeña, sí, pero aun así la exposición merece la pena verla para comprender de verdad esa magia que tienen estas películas y que por desconocimiento no sabemos apreciar.
Os dejo con algunas fotillos y el corto de Vincent, y por si tenéis curiosidad os dejo los enlaces de las tres partes del corto (algo extenso) Frankenweenie de 1984, están en inglés pero seguro que rebuscando se encuentran en español, eso sí, verlo antes que la peli significa espoilear toooda ella, porque he visto un trozo de la primera entrega y es igual. Yo me esperaré a verla en el cine para comparar con la de imagen real.
Espero que os guste.

La exposición tiene algunas vitrinas llena de los muñecos reales utilizados en la producción de la peli.

Como dice el cartel: bocetos originales de Tim Burton

Una de las piezas más curiosas, el endoesqueleto metálico lleno de articulaciones, tornillos y palancas que posteriormente da el movimiento realista de Sparky, el perrillo protagonista.

Uno de los decorados donde se desarrolla una escena; el detalle es al milímetro, realista y muy cuidado... Y ahora imaginaros a los animadores moviendo a toda esta jauría de alumnos para crear el movimiento fluido en una peli de stop motion, ¡qué paciencia Dios mío!

Vaya, en esta versión no sé como se llama el chico... ¿Victor? ¿Vincent? El caso es que está con Sparky en el desván donde hace sus experimentos, un curioso decorado interactivo en la muestra.

La habitación del chico. Podéis apreciar la proporción con la mano y el móvil que salen a la derecha. El lujo de detalles en la habitación es inigualable.

Y aquí os dejo las direcciones Yuotuberas por si os pica la curiosidad, pero si tenéis pensado ir a verla tened paciencia hermanos, y así podréis disfrutarla mucho mejor.

Frankenweenie parte 1
http://youtu.be/r34yz-xC4xQ

Frankenweenie parte 2
http://youtu.be/xVAixkBXYMg

Frankenweenie parte 3
http://youtu.be/TZ_DXdeqmv0

Dredd

Últimamente he ido poco al cine, al menos para lo que es habitual en mí, y aunque Tadeo Jones o el remake de Desafío Total estén llamando a mi puerta, Dredd es una de esas películas condenadas a no subsistir mucho en las carteleras de los cines, y como generalmente no hay película de comic que suela perderme, el pasado viernes fui a verla.
La verdad es que es obligada las comparaciones: Dredd con su predecesora Juez Dredd, Dredd con el comic, y ya que estamos Juez Dredd también con el comic; el problema es que yo no he leído nada del Juez Dredd, y sólo me puedo limitar a la primera de ellas.
En 1977 surgieron las primeras historietas de estos agentes especiales de la ley que son a la vez jurados y ejecutores de sentencias. John Wagner como guionista y el mañico Carlos Ezquerra crearon unas megaciudades futuristas postapocalípticas donde los habitantes vivían hacinados en megaedificios y donde la delincuencia era la moneda de cambio más común. Para hacer frente a estos problemas de superpoblación los propios agentes de policía evaluaban la situación, aplicaban la ley y previa notificación a la central ejecutaban la sentencia; eran los jueces. Pues bien, muy a mi pesar más del comic no puedo contar.

En 1995 salió la primera versión de las andanzas del Juez Joseph Dredd, interpretado por Sylvester Stallone. Su compañera de andanzas era una jovencita Diane Lane, en la piel de la Juez Hershey, y la nota de humor la ponía un desconocido hasta ese momento, Roy Schneider. Por lo visto esta copia era más fiel a las historietas sobre el papel que la versión actual, bastante más ciencia ficcionera además, pero ni la crítica ni el público en general la acogieron con agrado, Stallone fue nominado al peor actor y todo acabó como una adaptación mala más a un comic. Pero ahora llega Dredd, y pese a su sencillez argumental (una suerte de Jungla de Cristal pero sin Willis) y su aspecto de ciencia ficción casi inexistente (futurista a veces no implica cifi), parece que funcionará con las nuevas generaciones, aquellas no contaminadas con la adaptación anterior.

 La Juez Hershey y el Juez Dredd en la versión de 1995

 Roy Schneider, Diane Lane y Sylvester Stallone

Stallone como el justiciero Dredd

Y es que el Dredd de Pete Travis es para el Juez Dredd de Danny Cannon lo que el Batman Begins de Christopher Nolan a la saga de Tim Barton y Joel Shumacher; lo han reiventado, lo han oscurecido y lo han vuelto serio.

Karl Urban interpreta al Juez, y pese a confesar que esta versión es menos fiel al comic hay un detalle que es la excepción, pues en las historietas jamás sale sin casco y en la peli ocurre igual. Siempre he pensado que para un actor debe ser frustrante que no se le reconozca en la pantalla, pero supongo que un trabajo bien hecho con un resultado final aceptable aplaca todos los egos.
En esta ocasión, y tras una secuencia introductoria, Dredd es el encargado de evaluar a una novata muy especial, la aspirante a Juez Anderson (Olivia Thirby), una suerte de mutante bien avenida que lee la mente. La jornada de evaluación se complica cuando acuden a la llamada de tres asesinatos en uno de los mega edificios.

La aspirante Anderson y Dredd en la nueva versión... Aquí aparecen muy limpitos, pero tiempo al tiempo

No busques chistes en esta versión, si encuentras alguno será por casualidad y del humor más negro. Urban no interpreta del todo mal al Juez, pero viendo la peli parece una mezcla entre el Batman de Nolan y Robocop, con lo que le da poco campo a la interpretación. Es dura, y en esta sociedad actual que vivimos, que estamos inmunizados a ver de todo en las series y películas, todabía hay escenas que te arrancan un puaggg. También ocurre que lo que suele ser un recurso fácil en pelis de acción, la cámara lenta, aquí se convierte en un elemento importante de la trama, hábilmente utilizado, que proporciona imágenes tan estéticamente espectaculares como impactantes.
En definitiva, un día de perros para el Juez y la aspirante, con una gran ensalada de tiros, acción y poco más, pero eso sí, entretenida si te van este tipo de películas, y aunque a mí las de acción me "aburren" cada vez más, salvo una pequeña laguna a mitad de la trama me acabó entreteniendo y gustando su estética, y salvo por alguna imagen que realmente llama a verla en la pantalla grande, tal y como se ha puesto de caro el cine puede verse tranquilamente en la tele, eso sí, en dvd o bd, que tampoco se trata de perder calidad.
Os dejo con el trailer en español, que lo disfrutéis...

Como decíamos ayer...

Esta famosa frase que Fray Luis de León pronunció en clase tras un cautiverio cortesía de la Santa Inquisición Española, y que siglos después parafraseó Unamuno tras una situación parecida, parece la más apropiada para continuar mi actividad al frente de este blog. Y no, señores mal pensados, no he estado en prisión, pero casi dos años he tenido abandonada esta bitácora y creo que ya tocaba volver a ella.
Y es que han pasado muchas cosas en este tiempo, algunas quedan para mi intimidad por supuesto, pero muchas otras sí que me hubiese gustado haberlas compartido con vosotros, fieles seguidores de escasito número, así que poco a poco os contaré alguna nueva experiencia mientras intento rescatar del ostracismo alguna de esas otras.
Y qué mejor manera de empezar que con el ya tradicional post de un nuevo Descenso Pirata del Tajo.
Esta vez no he participado (lo digo como si lo hiciese siempre, ¡qué cachondo!), pero las ganas están ahí, el gusanillo es fuerte y lo echas de menos en cada edición. Pero por suerte para todos hay más de un pirata lo suficientemente loco que sí participó intentando sorprender con sus nuevas ideas y ayudándose de esa técnica cada vez más depurada que sólo se consigue edición tras edición.

Todo ocurrió el pasado domingo 9 de septiembre, y junto a la originalidad la calidad ha estado presente en las barcazas (vamos, que me lo están poniendo complicado para el año que viene). Hubo una bastante llamativa que volcó en cuanto se montaron sus ocupantes (a veces estas cosas ocurren), EL BARÓN ROJO no llegó a despegar y no tengo foto de ella, pero de todas las demás que salieron sí. Os dejo primero con las menos destacadas, simpáticas ellas pero sin premio.
LA GUSARAPA LAILA; un gusanito troceado algo llamativo él...

EL ÚLTIMO SUPERVIVIENTE; esperemos no llegar a esto, el último hombre en La Tierra con un empleo...

BOTELLÓN; una acera, un banco a la luz de una farola, una birra, una botella de vodka y otra de whisky... ¿Quién no ha hecho un botellón en su vida?

BATMAN, EL REGRESO; todo un clásico en bajadas de trastos locos y algún que otro descenso, el justiciero de puntiagudas orejas no sólo sobrevuela la ciudad de Gotham...

LOS HERMANOS MACANA; seguimos de clásicos de autos locos, los hermanos trogloditas deberían cobrar derechos por participar en estos eventos...

MARTE, ALLÁ VAMOS; un cohete de la "WASA" que no creo que llegue muy lejos, eso sí, el "científico" que lo llevaba se lo tomó todo con mucha tranquilidad... ¡Hasta se compró el periódico para leerlo!

TOY'S RIVER; no podían faltar los juguetes de Toy Story en esta edición...

PRESSING VEGAS; un cuadrilátero de Pressing Catch nos ofrecían divertidas peleas en las que más de una vez alguno acabó en el río...

JA LOLAILO; un Equipo A muy particular... Si alguna vez tiene usted un problema, por favor ¡No los llame!

Y estas son las que se llevaron premio, como siempre decir que la opinión del jurado es subjetiva y que si alguna barcaza hubiese variado su órden en los premios tampoco habría pasado nada. Han habido, como en casi todas las ediciones, comentarios de todo tipo sobre el orden de premiados, pero hay que acatar la decisión del jurado, y estos opinaron que éste fue el orden apropiado. Juzguen ustedes.

8º AÑOVER DE ARANJUEZ; Añover del Tajo es una pequeña población que linda con el término municipal de Aranjuez, tienen su propia bajada de trastos locos y como la rivalidad sana es la buena, aquí están para mostrarnos sus fiestas y su guasa con burrito incluido.

7º ALTA VELOCIDAD; desde Valencia vinieron aunque no creo que lo hiciesen en tren. Participaron con tres barcazas y esta se subió al tren de los premios con su Ave Valencia Aranjuez.

6º PITUFANDO POR EL TAJO ¡Ay esos deliciosos pitufos! Tan azulitos ellos, tan pequeñines... Ni Gargamel pudo pitufar la sexta pitufa de estos duendecillos pitufos...

5º LA CENICIENTA PASEA POR EL TAJO; en esta versión del cuento la Cenicienta sólo se queda con una quinta parte del príncipe... ¿Con cuál se quedará? Con ésta inauguramos la tanda de barcazas con movimiento, y es que cada vez son más sofisticadas y eso se acaba premiando: aquí los ratones y la calabaza se convierten en caballos y carroza respectivamente, ole, ole y ole...

4º LA PERLA DE LOS PIRATAS DEL TAJO; si hay algo que no puede faltar en un descenso pirata, son piratas. En esta ocasión se trataba del barco más grande en las treinta y tres ediciones de descensos... ¡9 metros de largo! Y se apuntaba a la moda del "movimiento técnico", sus velas se inclinaban hacia atrás para salvar el puente. Todo un buen acabado que les dejó a un paso del podio.

3º SIEMPRE HAY PAYASOS POR EL TAJO; otro habitual en el descenso es, como dicta esta barcaza, encontrarse a algún payaso que otro. En este caso se tratan de unos muñecos forrados de coloridas bolas de papel y que además mostraban cierto movimiento... Una simpática barcaza que se coló en la tercera pista de este circo.

2º ALEGRÍA; si la anterior se coló en la tercera pista era porque la segunda la ocupaba esta suerte de Circo del Sol, donde dos chicas realizaban sus acrobacias a varios metros de altura. Puede que la base de la barcaza no fuese muy espectacular (aparte de conseguir la estabilidad necesaria para que no se fuesen de lado) pero la originalidad de su puesta en escena le garantizaba un premio de altura.

1º RÍO DE JANEIRO; primer premio por tercer año consecutivo, estos chicos han llevado la salsa brasileña a las aguas del Tajo, con su ritmo divertido y un gran loro que hablaba, se agachaba y desplegaba sus alas... Vamos, toda una demostración de la tendencia que están adoptando las barcazas "elaboradas" en las últimas ediciones. Mi enhorabuena chicos, sabed que habéis ganado estas tres ediciones porque yo no he participado ¿Eh? Ja, ja, ja...

Es broma, pero si participo al final el año que viene será un bonito "duelo".

Y esto ha sido todo, espero que poco a poco os vayáis reenganchando a este vuestro blog, y esas caras nuevas que en estos dos años han pasado a formar parte de mis amigos encuentren en este rinconcito un lugar donde conocerme mejor y donde disfrutar y sorprenderse con lo que aquí se publique.
Un beso a ellas, un abrazo a ellos, y si alguien prefiere cambiar los términos, pues también.